Hva lærer du?

Anvendt teater og dramaturgi – master

Hva lærer du?

Studentproduksjon på drama og teater. Foto.
Foto: IKM

Om studiet

Ønsker du faglig fordypning for å arbeide med dramaturgi, scenekunstproduksjon, prosjektledelse, instruksjon og undervisning i teatergrupper og fritidsvirksomheter? Vil du utvikle og anvende kunstneriske metoder innen skole eller helse- og sosialsektoren? Eller sikter du mot forskning og utvikling med utgangspunkt i performative praksiser? Da er dette masterprogrammet for deg.

Vi tilbyr både et teoretisk og et praktisk-teoretisk studieløp. Studiet er toårig, men kan også gjennomføres på deltid over inntil fire år.

Masterprogrammet i anvendt teater og dramaturgi gir faglig fordypning på høyt nivå innen et selvvalgt teaterfaglig område. Første år er felles for begge studieløpene og består av emner som gir teoretiske og faglige perspektiver på dramaturgi og anvendt teater, forankret i både kunstneriske og akademiske forskningstradisjoner. Du utvikler kompetanse i å analysere, utvikle og formidle fagstoff både praktisk og teoretisk. I andre studieår velger du mellom to studieløp: teoretisk fordypning eller praktisk-teoretisk (kunstnerisk/kulturpedagogisk) fordypning.

I det teoretiske studieløpet arbeider du med en selvstendig masteroppgave med faglig fordypning innen anvendt teater og dramaturgi.

I det praktisk-teoretiske studieløpet planlegger og gjennomfører du enten et eget kunstnerisk eller kunstpedagogisk prosjekt, eller du kan velge hospitering ved en av våre samarbeidende kulturinstitusjoner. Hospiteringsperioden varer i åtte uker og gir tett kontakt med det profesjonelle feltet. Vi samarbeider blant annet med Rosendal Teater, Dramatikkens hus, Høstscena og Trondheim kommune ved Kulturenheten. Dette gir deg nærhet til bransjen og innsikt i aktuelle arbeidsformer og produksjonsprosesser.


Hva lærer du?

Studiet gir deg spesialisert kunnskap om scenekunst og teaterets anvendelse og utvikling. Masteren dekker et bredt spekter av tradisjoner og arbeidsmåter og gir oversikt over sentrale og aktuelle forskningstemaer innen fagfeltet. Du utvikler en selvstendig og kritisk tilnærming til former, praksiser og litteratur innen anvendt teater og dramaturgi.

Med fullført grad har du faglig tyngde til å anvende både teoretisk og erfaringsbasert kunnskap på ulike arenaer.

Det teoretiske studieløpet kvalifiserer deg til selvstendig analyse og gjennomføring av forsknings- og utviklingsprosjekter.

Det praktisk-teoretiske studieløpet kvalifiserer deg til å formidle i scenisk form, reflektere over kunstnerisk og kunstpedagogisk praksis, samt planlegge, lede og gjennomføre prosjekter for ulike målgrupper.


Studentproduksjon på drama og teater. Foto.
Foto: Torstein Olav Eriksen

Læringsutbytte

Læringsutbytte

studyprogramme-info-portlet

Læringsutbytte

En student som har fullført programmet, forventes å ha oppnådd følgende læringsutbytte, definert i kunnskap, ferdigheter og generell kompetanse:

Kunnskap

Masterkandidaten i anvendt teater og dramaturgi har:

  • spesialisert kunnskap om teatermediets anvendelse og utvikling
  • kunnskap om anvendt teater og dramaturgisk teori, begrepsapparat og metodologi i et bredt spekter av tradisjoner og arbeidsmåter
  • kunnskap om forskningstradisjoner, metoder og samfunnsrelevans
  • kunnskap om materialer, teknikk, energibruk og bærekraftige løsninger

Ferdigheter

Masterkandidaten i anvendt teater og dramaturgi kan:

  • forholde seg selvstendig, kritisk og konstruktivt til anvendte og dramaturgiske praksiser, teorier og begreper
  • anvende dramaturgiskkunnskap og teaterfaglige metoder på ulike kulturpolitiske arenaer, treffe begrunnede kunstfaglige valg og gjennomføre selvstendige og avgrensede forsknings- og utviklingsprosjekter
  • relatere og begrunne faglige valg opp imot bærekrafts prinsipper

Kandidater som har fulgt et teoretisk masterløp, kan i tillegg

  • analysere og fortolke teorier og fagstoff knyttet til anvendt teater og dramaturgi
  • arbeide selvstendig med praktiske og teoretiske problemstillinger
  • reflektere over andres kunstneriske praksis

Kandidater som har fulgt et praktisk-teoretisk masterløp, kan i tillegg

  • planlegge, lede og gjennomføre kunstpedagogisk prosjekt og/eller teaterproduksjon - i ulike kontekster, som for eksempel innen undervisning i skole/kulturskole, i kust- og kulturfeltet, eller i miljø- og helserelaterte kontekster
  • dokumentere, reflektere og presentere egen praksis for et passende publikum
  • formidle og kommunisere i scenisk form
  • reflektere over egen praksis

Generell kompetanse

Masterkandidaten i anvendt teater og dramaturgi

  • har innsikt i faglige etiske, estetiske og samfunnsrelaterte problemstillinger, og kan reflektere kritisk over dem
  • kan presentere og formidle resonnementer i muntlig og skriftlig form i et adekvat fagspråk
  • kan organisere, lede og delta i prosjektarbeid der entreprenørskap og prosjektarbeid står sentralt
  • kan samarbeide og er i stand til å innta flere perspektiver i forståelsen av handling og samhandling på ulike sosiale arenaer og på scenekunstfeltet
  • kan arbeide kreativt med utvikling av kunstfaglige ideer, problemstillinger og prosjekter
  • kan forfatte kunstfaglige tekster og rapporter, innhente, anvende og presentere fagstoff, og gi råd og foreta kunstfaglige evalueringer over et bredt samfunnsmessig spekter fra en kunstfaglige perspektiv
  • kan vurdere kunstfaglige valg opp imot bærekrafts prinsipper