LUKI – Læring, Utøverkunnskap, Kunstnerisk utviklingsarbeid og Interpretasjon
LUKI – Læring, Utøverkunnskap, Kunstnerisk utviklingsarbeid & Interpretasjon
LUKI er en tverrfaglig FoU gruppe ved NTNU Institutt for musikk som undersøker utøverspørsmål, performativitet og musikalsk interpretasjon på tvers av sjangre og tid. Vi kobler kunstnerisk utviklingsarbeid, pedagogikk og musikkvitenskap for å utvikle ny kunnskap om hvordan musikk skapes, læres, fremføres og forstås – i rommet mellom scene, øvingsrom og utdanning. Gruppen har som ambisjon å styrke forsknings- og utviklingsarbeidet innen instrumental-, vokal- og ensembleundervisning på alle nivåer, med særlig vekt på høyere musikkutdanning. Vi utforsker og videreutvikler pedagogiske praksiser, kunstnerisk utviklingsarbeid og læringsprosesser i musikkfaglige utdanningskontekster. Gruppen samler utøvere, lærere, forskere og studenter i kollektive prosjekter, åpne seminarer og publikasjons og formidlingsløp.

Formål og profil
LUKI samler forskning og kunstnerisk utviklingsarbeid om utøverkunnskap, performativitet og musikalsk interpretasjon, i samspill med læring, undervisning og veiledning i høyere musikkutdanning og tilstøtende praksisfelt. Vi undersøker hvordan tradisjon, teknologi, kroppsliggjort kunnskap, kontekst og publikum virker sammen i musikkfremføring.
LUKI utforsker hvordan performativitet, interpretasjon og historisk informert praksis påvirker og beriker instrumental , vokal og ensembleundervisning på alle nivåer, med særlig vekt på høyere musikkutdanning. Vi kobler kunstnerisk utviklingsarbeid og pedagogisk forskning for å utvikle kunnskap om utøving, veiledning og læring – fra øverom til scene.
Kjerneområder
- Utøverspørsmål og utøverkunnskap: praksisbasert og reflekterende forskning på øving, samspill, kropp/teknikk, frasering, klangideal og materialitet (instrumenter, rom, akustikk).
- Performativitet og interpretasjon: teorier og metoder som undersøker musikk som handling og hendelse; relasjonen mellom partitur, improvisasjon, verkforståelse, stil og estetikk.
- Historisk fremføringspraksis (HIP): kildearbeid, instrumenthistorie, stilistikk og rekonstruksjon, og hvordan historisk innsikt kan vitalisere nåtidig utøving og undervisning.
- Pedagogikk og vurdering: undervisningsformer, repertoar- og metodevalg, mangfold og makt, vurderingspraksiser, digital didaktikk og koblingen mellom egen utøving og veiledning.
- Kunstnerisk utviklingsarbeid (KU): prosess og prosjektformat som forener skapende/utøvende praksis og forskningsspørsmål, med vekt på dokumentasjon og refleksjon.
Ambisjoner og planer
- Utvikle felles kunstneriske og vitenskapelige prosjekter som belyser krysningsfeltet mellom interpretasjon, performativitet og undervisning.
- Samarbeide om søknader (NFR, HK-dir, EU/Creative Europe m.fl.) og publiserings-/formidlingsløp (tidsskrift, konferanser, innspillinger, forskningskonserter).
- Styrke forskerrekruttering (MA, ph.d., postdok) og inkluderende åpne veiledningsfellesskap.
- Bidra til IMUs strategi for inkludering, mangfold og likestilling, og til bærekraftige utdanningsmodeller.
- Videreføre og utvide praksiser fra eksisterende miljøer ved Institutt for musikk, med vekt på kvalitet og bærekraft i utdanning og FoU.
Aktiviteter
- Forumrekke med 2–3 samlinger per semester: work in progress, forskningskonserter, metodeverksted, og åpne gjesteforelesninger.
- Tematiske klynger: Musikk lab, performativitet & praksis, undervisningsdesign & vurdering, utviklingslæring.
- Publiserings- og søknadskollegium: kollektiv respons på kapitler, kunstneriske refleksjonstekster og finansieringssøknader.
Deltakere og organisering
Åpen for utøvere, lærere, stipendiater, studenter og eksterne samarbeidspartnere.
Resultater og leveranser
Konserter, artikler, antologikapitler, innspillinger, kritiske edisjoner/kildedigitalisering, kunstneriske resultater med refleksjon, undervisningsressurser, åpne seminarer/konferanser.
Ledere/kontaktpersoner
Gruppens representant i FoU-utvalget ved IMU og kontaktperson for henvendelser:
Deltakere
-
Espen Angelo Aalberg Universitetslektor
espen.aalberg@ntnu.no Institutt for musikk -
Michael Francis Duch Professor
73597337 +4798054856 michael.duch@ntnu.no Institutt for musikk -
Hilde Gjermundsen Førsteamanuensis
+4792282273 hilde.gjermundsen@ntnu.no Institutt for musikk -
Eirik Hegdal Førsteamanuensis
eirik.hegdal@ntnu.no Institutt for musikk -
Kirsti Huke Førsteamanuensis
kirsti.huke@ntnu.no Institutt for musikk -
Håkon Mjåset Johansen Førsteamanuensis
hakon.m.johansen@ntnu.no Institutt for musikk -
Trine Knutsen Førsteamanuensis fløyte. Studieprogramleder for klassisk.
+4745281513 trine.knutsen@ntnu.no Institutt for musikk -
Ragnar Rasmussen Professor i Ensembleledelse
+4792015313 ragnar.rasmussen@ntnu.no Institutt for musikk -
Marianne Thorsen Professor, fiolin
+4790404607 marianne.thorsen@ntnu.no Institutt for musikk -
Jarl Strømdal Førsteamanuensis, Gitar, Lutt
+4790209021 jarl.stromdal@ntnu.no Institutt for musikk -
Nina Rødsjø Sætherhaug Universitetslektor
+4798073034 nina.r.satherhaug@ntnu.no Institutt for musikk -
Tone Åse Professor
+4795113019 tone.ase@ntnu.no Institutt for musikk