Kategorier
Diverse E-bøker Nye bøker Open Access Publisering UBrss

Ny bok om teaterproduksjon

Teaterproduksjon: Ti produksjonsestetiske innganger, redigert av Vigdis Aune og Cecilie Haagensen er en antologi som nylig er gitt ut ved Cappelen Damm Akademisk/NOASP. Både redaktørene selv og artikkelforfatterne Heli Aaltonen, Ellen Foyn Bruun, Gunnar Fretheim og Barbro Rønning har sitt daglige virke ved Institutt for kunst- og medievitenskap her ved NTNU.

Boken er gitt ut som en åpen publikasjon, og artiklene kan dermed leses av alle interesserte.

I bokens synopsis kan vi lese følgende:

Denne antologien presenterer teatervitenskapelig kunnskap utviklet ved Institutt for kunst- og medievitenskap ved Norges teknisk-naturvitenskapelige universitet. Artiklene er basert på kunstbasert forskning og praktisk-teoretisk undervisning ved instituttet. Teaterproduksjon er et sentralt kunst- og kunnskapsdannende arbeidsfelt for studenter og lærere i drama og teater. Arbeidet preges av et dynamisk forhold mellom kropp, tekst, visualitet og lyd, medienes metoder og teknikker og av relasjonen mellom fagforvaltere og studenter. Teaterproduksjon er en kompleks læringsarena; den er multimodal og den krysser mellom opplevelse, formidling, respons og refleksjon. Det er behov for et rikt utvalg strategier, metoder og teknikker. Antologien presenterer ti ulike innganger til teaterproduksjon. Laboratoriet med eksperimentelle metoder er ramme for artikler om scenografi, lyd, aktørens kropp og tekst. Produksjonsprosessen med den skapende og reflekterende studenten i sentrum er ramme for artikler om dramaturgi, tekstbehandling, produksjonsfaser og målgruppearbeid. Fagforvalterens rolle og funksjon i veiledning og vurdering tematiseres i to avsluttende artikler. De ti produksjonsestetiske inngangene drøftes med eksempler og bilde- og lydmateriale.

Kategorier
Film Nye bøker Publisering UBrss

Ny bok: Cinema Between Media. An Intermediality Approach

Anne Gjelsvik og Jørgen Bruhn har nettopp gitt ut boken Cinema Between Media. An Intermediality Approach ved Edinburgh University Press (nivå 2 i oversikten over publiseringskanaler). Gjelsvik er professor i filmvitenskap ved Institutt for kunst- og medievitenskap her ved NTNU. Boken kommer snart til Biblioteket Dragvoll!

På forlagets sider kan man lese følgende omtale:

Offers new tools from intermediality studies for analysing contemporary cinema

Cinema has always been a mixed medium, sharing its basic form with photography, borrowing heavily from performing arts and the novel, and combining medialities like painting and music. But although it could be argued that cinema is the intermedial art form par excellence, this insight has not affected film analysis as much as might be expected. Seeking to change our perceptions of cinema as a medium, Cinema Between Media draws on case studies of films like Zero Dark Thirty, Citizen Kane, Howl and Birdman to rethink cinema as an aesthetic form, and to raise new ideas about the practice of film analysis.

Key Features

  • Provides a theoretical introduction discussing the relationship between intermediality theory, film theory and film analysis
  • Offers a film analytical model using intermediality theory
  • Features seven in-depth case studies ranging from Citize Kane to Birdman and Chasing Ice

Case Studies

  • Citizen Kane by Orson Welles
  • Birdman by Alejandro González Iñárritu
  • Louder than Bombs by Joakim Trier
  • Eternal Moments (Maria Larssons eviga ögonblick) by Jan Troell
  • Howl by Rob Epstein and Jeffrey Friedman
  • Zero Dark Thirty by Kathryn Bigelow
  • Chasing Ice by Jeff Orlowski
  • Ice and Sky (La glace et le ciel) by Luc Jacquet

 

Kategorier
E-bøker Nye bøker Oppslagsverk UBrss

Nytt oppslagsverk innen kommunikasjonsteori tilgjengelig online!

Nå har universitetsbiblioteket anskaffet oppslagsverket The International Encyclopedia of Communication Theory and Philosophy! (Wiley Online Library 2017)

Redaktørene Klaus Bruhn Jensen og Robert T. Craig har laget en fyldig introduksjon, der de bl.a. presenterer flere ulike perspektiver på kommunikasjonsteori og tar opp historiske og filosofiske spørsmål som angår kommunikasjon. Det gis ikke minst en oversikt over innholdet:

«This Introduction offers a guide to the four volumes by first outlining past, present, and future perspectives on the study of communication; highlighting historically shifting ideas of communication and the special role of models both in research and in everyday notions of communication; recognizing different conceptions of what theory and theorizing entails; and noting the close relationship between the theory and practice of communication, from ancient rhetoric to current research in partnerships with business, the public sector, and civil society.»
(«Editors’ Introduction», i)

Oppslagsverket består av en rekke artikler om aktuelle og historiske temaer. Her får man også tips til videre lesning. Artiklene kan søkes opp alfabetisk (Articles A-Z) eller etter tema (Topic List).
Det er fire hovedtema:

  1. Disciplines
  2. Futures
  3. Ideas
  4. Traditions

Det er flere måter å finne oppslagsverket på: For eksempel kan man søke det opp i Oria, fra denne fagsiden eller direkte fra Wileys nettsider. Det er også mulig å google DOI-nummeret: DOI: 10.1002/9781118766804.

Sitter du utenfor campus må du logge deg inn med VPN for å få tilgang til artiklene.

Kategorier
Diverse Forskning Nye bøker UBrss

Ny antologi: Drama, teater og demokrati

Antologien (Fagbokforlaget 2017) er redigert av Bjørn Rasmussen (NTNU), Kari Mjaaland Heggstad og Rikke Gürgens Gjærum, og er en av to antologier som er gitt ut i forbindelse med avslutningen av det nasjonale forskningsprosjektet Drama – teater – demokrati (2014-2017). Prosjektet har hatt følgende overordnede problemstilling: «Hvordan bidrar drama- og teater til å danne det demokratiske mennesket, i møtet mellom verk, hendelse og arbeidsform?»

I denne antologien er det flere bidrag av NTNU-forskere innen drama og teater:

Vigdis Aune har skrevet de to kapitlene «Det demokratiske potensialet i dokumentbasert teater» og «Vår Frues folk. Å skape autorativ estetisk kommunikasjon i dokumentarteater».

Av andre artikkelforfattere fiDrama, teater og demokratinner vi Ellen Foyn Bruun, som har skrevet om anvendt teater som performativ ytring.

I bokomtalen kan vi bl.a. lese følgende:

«Antologi II gir innsyn i teaterkultur ut over undervisningskonteksten; arbeid med marginaliseringsprosesser og utenforskap, interkulturelle  utfordringer og drama/teater i en demokratisk helse- og omsorgskultur. Felles for bidragene i denne boken er interessen og kunnskapen om  hvordan kunnskap om demokrati iscenesettes og formidles. Flere av bidragene formidler prosjekter som setter fokus på fellesskap, brytninger og kollektive forhandlinger, ytringer av konflikt og konsensus, både på og utenfor scenen. Boken gir et innblikk i hvordan arbeid med teatret og teatrets arbeidsform og språk kan og kanskje bør bidra sterkere i demokratiet ut over den tradisjonelle underholdningskulturen.»

 

Kategorier
Nye bøker UBrss

Ny bok om samisk kunst

«Sámi Art and Aesthetics: Contemporary Perspectives.»

Sámi Art and Aesthetics: Contemporary Perspectives

Redaktører: Svein Aamold, Elin Haugdal og Ulla Angkjær Jørgensen. Etterord ved Ruth B. Phillips.

Aarhus Universitetsforlag

Bokomtale:
«During the last five decades we have witnessed an increase in activity among artists identifying themselves as Sámi, the only recognised indigenous people of Scandinavia. At the same time, art and duodji (traditional Sámi art and craft) have been organized and institutionalized, not least by the Sámi artists themselves. Sámi Art and Aesthetics discusses and highlights these developments and places them in historical and contemporary contexts for an international audience. At stake are complex, changing terms regarding the creative and the political agencies. The question is not how indigeneity, identity, people, art, duodji, and aesthetics correspond to conventional Western ideas, rather it is how they interact with the Sámi and their neigh­bouring cultures and societies.»

Ulla Angkjær Jørgensen er førsteamanuensis ved Institutt for kunst- og medievitenskap.

Gratulerer med boka – den er snart å finne i boksamlingen ved Biblioteket Dragvoll!

Kategorier
Nye bøker UBrss

Høyblokka – post mortem: teater som ritual

Minneprosjektet rundt Høyblokka har nå kommet i bokform, redigert av Barbro Rønning og Håkon Fyhn, Novus forlag 2016.

Boka er delt i tre deler: minneteater, minnekunst og minneseremoni. De fleste forfatterne har vært med på å skape prosjektet som boka bygger på, og tekstene er dermed også bygget over deres egne erfaringer, i tillegg til at de skriver ut fra et kunstbasert forskningsperspektiv. Ifølge innledningen til Rønning og Fyhn er boka et «svar på hvordan det går an å forske og skrive i og omkring kunstneriske prosesser innenfor en akademisk ramme» (s. 9).

Fra bokomtalen:

«For 3 generasjoner trondheimere har det å havne på sykehus vært ensbetydende med å komme til Høyblokka, den 12 etasjer høye kjempen som huset det meste av sentralsykehuset. …
Denne blokka har vært åsted for fødsel og død, lidelse og lettelse: et emosjonelt landemerke i Trondheim som til og med kunne sette Nidarosdomen i skyggen.
Da blokka skulle rives, gikk en gruppe kunstnere og forskere knyttet til NTNU, samt en prest, i gang med å samle inn minner fra blokka. Dette resulterte i en minneblogg der 200 minner ble delt. Samtidig ble det arrangert en storstilt avskjedsforestilling – en begravelse for Høyblokka der omtrent 1000 publikummere kom for å ta avskjed.
I denne boka belyser forskerne, kunstnerne og presten som deltok det som skjedde fra forskjellige perspektiver. Kapitlene knytter sammen de personlige fortellingene fra blokka, den kunstneriske utførelsen og teoretiske perspektiver i en helhet.»

Initiativtager til det kunstbaserte forskningsprosjektet er Barbro Rønning fra Institutt for kunst- og medievitenskap. Prosjektet startet for flere år siden i forbindelse med at høyblokka ved det gamle Regionssykehuset i Trondheim skulle rives for å gi plass til dagens St Olavs Hospital. Et uttalt mål var å samle inn minner fra blokka. En nettside er fortsatt tilgjengelig, der man finner minner og historier om høyblokka som trondhjemmere har skrevet og lagt ut. Det er minner av alle typer, både fornøyelige og triste; om fødsel og død, sårbarhet og alvorlig sykdom, men altså også morsomme anekdoter som for eksempel Arne Espelunds fortelling om nødvendigheten av å ha med seg munnharpe når man skal gjennomgå en hofteoperasjon.
Prosjektet inneholdt ikke minst en minne-/avskjedsforestilling, ut fra en tanke om at de – eller i dette tilfelle det – som betyr noe for oss bør få en verdig avskjed når det forsvinner. Over tusen personer var til stede ved «gravferden» til høyblokka.

Alle medarbeidere på prosjektet skulle også presentere seg selv, og i Rønnings presentasjon kan man bl.a. lese følgende: «En rød tråd gjennom mitt 30 årige yrkesliv som dramaturg, regissør, teaterpedagog og forsker er det folkelige teatret. Hvordan kan en arbeide med teater for å utvikle uttrykk som berører og engasjerer folk ? Høyblokka –post mortem er et gedigent eksperiment hvor vi utforsker dette, og jeg er også opptatt av å praktisere improvisasjon i ledelse og drift av prosjektet.»

 

Kategorier
Diverse Forskning Nye bøker Publisering UBedu UBrss

New book: The Multisensory Film Experience. A Cognitive Model of Experiential Film Aesthetics

Luis Antunes, phd candidate in film and aesthetics at Department of art and media has recently published the book The Multisensory Film Experience. A Cognitive Model of Experiential Film Aesthetics at Intellect Books (2016). Congratulations!

In the book, Antunes argues that our perceptual experiences of an audiovisual medium as film are multisensory and not directly limited to sight and hearing. He also examine the works of Gus Van Sant, Ki-Duk Kim and Knut Erik Jensen to explore what he calls their experiential film aesthetics, covering the vestibular sense, nociception and thermoception.

You will find the book in Dragvoll Library.

If you would like to examine the experiential film aesthetics in the works of Gus Van Sant, Ki-Duk Kim and Knut Erik Jensen, you will find some of their films in the library’s DVD collection.

Kategorier
Diverse Nye bøker Publisering UBrss

Ny bok om historisk fiksjon i film og fjernsyn!

Sara Brinch og Gunn Ragnhild Bekken ved Institutt for Kunst- og Medievitenskap er to av forfatterne bak boka Forestillinger om fortid: Historisk fiksjon i film og fjernsyn, som nettopp er gitt ut ved SAP Scandinavian Academic Press. Gratulerer!

Fra bokomtalen:

«Historisk fiksjon former – og formes av – våre forestillinger om det som engang har vært.  De indre bildene vi har av fortiden skapes av et konglomerat av uttrykk, som for eksempel historieundervisning, avisreportasjer, dokumentarer og lærebøker. Og de dannes ikke minst av våre erfaringer med fiksjonsfilmer og tv-serier.»

Kategorier
Diverse Forskning Nye bøker UBrss

Ny bok om filmhistorie og filmhistoriografi

 

den levende fortiden

Professor Gunnar Iversen ved Institutt for kunst- og medievitenskap har nettopp kommet med boka DEN LEVENDE FORTIDEN. FILMHISTORIE OG FILMHISTORIOGRAFI. Medforfattere er Jan Anders Diesen og Tore Helseth, professorer i film- og fjernsynsvitenskap ved Høgskolen i Lillehammer.

Når begynner filmens historie? Hva er filmhistorie? Forfatterne tar opp spørsmål om hvordan man skriver filmhistorie, og hvorfor man velger ett perspektiv fremfor et annet eller en metode fremfor en annen. Via ulike innfallsvinkler diskuterer de også hva som kjennetegner den estetetiske, sosiale, teknologiske og økonomiske filmhistorien.

Boka finnes selvsagt tilgjengelig ved vårt universitetsbibliotek!

Kategorier
Diverse E-bøker Nye bøker Open Access UBrss

Ny bok av nyansatt filmviter! Åpent tilgjengelig online!

Julia Leyda, som begynner som førsteamanuensis i filmvitenskap ved Institutt for kunst- og medievitenskap nå i høst, har nettopp redigert og publisert boka POST-CINEMA: Theorizing 21st-Century Film sammen med Shane Denson.

Boka er publisert Open Access via REFRAME.  

Om REFRAME: «an open access academic digital platform for the online practice, publication and curation of internationally produced research and scholarship. REFRAME aims to offer a range of scholarly and related creative and critical content – from relatively ephemeral or responsive forms of research output (project blogs, online film and video festivals, conferences and symposia, and audio and video podcasts) through to fully peer-reviewed online serials and monographic publications, and digital archives and assemblages.»

En trailer for boka er tilgjengelig på Vimeo.